El guión de cine y los prejuicios

Uno de los códigos narrativos del cine que aceptamos, a pesar de ser absurdo o inverosímil, es la banda sonora, la música que suena en una escena, a pesar de que no haya ningún músico por allí cerca.

Chaplin juró que nunca haría una película sonora, o al menos hablada (un talkie): «En mi nuevo film Luces de la ciudad no utilizaré la palabra. No la utilizaré jamás. Sería fatal para mí».

Lo curioso es que existe un fundamento perceptivo para esa sensación del aburrimiento ante el cine mudo o en blanco y negro.

Nuestros hijos o nietos se preguntarán cómo es posible que no nos aburriéramos con las películas o videojuegos de los que ahora disfrutamos.

En mis clases de guión me gusta mostrar a los alumnos que, aunque no lo sepan, son víctimas de prejuicios y códigos aprendidos.

Para muchas personas, la intuición tiene un sentido casi mágico, que parece conectar con algo que está más allá de lo mecánico: es un impulso, algo puramente espontáneo, natural e incontaminado.

El lenguaje y la técnica cinematográfica han estado cambiando desde la invención del cine, y los espectadores se han adaptado a lo penúltimo con cierta facilidad cada cinco o diez años.

La violencia es un ingrediente tan cotidiano que los directores jóvenes han llegado a pensar que si no hay sangre, una buena pelea o alguna muerte o masacre, entonces es que no está pasando nada.

En mis clases de guión me gusta mostrar a los alumnos que, aunque no lo sepan, son víctimas de prejuicios y códigos aprendidos.

En mis clases de guión me gusta mostrar a los alumnos que, aunque no lo sepan, son víctimas de prejuicios y códigos aprendidos.